Lernen, das begeistert: Dein Weg zu neuem Wissen
Willkommen im Edusae Wissenszentrum – einem Ort, an dem Theorie und Praxis klug miteinander verwoben sind. Hier fließen fundierte Lernansätze und die lebendige Welt des zeitgenössischen Tanzes zusammen, um kreatives Potenzial mit handfester Expertise zu fördern.
Einschiffen in: "Zeitgenössischer Tanz im Puls der Gegenwart"
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95%
Lernziele -
4.6/5
Bildungstechnologie -
70+
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3x
Kursformate -
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87%
Weiterbildung
Tanz und Zahlen im Fokus
Tanz dich frei – Entdecke deine Bewegung
Kreativität—dieser Titel ist kein Zufall. Unser Ansatz im zeitgenössischen Tanz beginnt dort, wo viele glauben, dass Tanz ausschließlich aus Technik besteht. Klar, Technik spielt eine Rolle, aber es wäre ein Missverständnis zu denken, dass sie das Ziel ist. Oft kommen Teilnehmer mit der Idee, sie müssten zuerst perfekt vorbereitet sein, bevor sie sich überhaupt auf die Bühne wagen können. Doch in der Praxis zeigt sich das Gegenteil: Es ist der Prozess, das Stolpern, die Wiederholung und sogar die kleinen Frustrationen, die eine echte Verbindung zum Tanz entstehen lassen. Wie das Erlernen einer neuen Sprache—man kann Grammatik auswendig lernen, aber erst im Gespräch entfaltet sich das Gefühl für Ausdruck. Und genau dort setzen wir an. Wir schaffen Raum, in dem Theorie in Bewegung übergeht, wo der Kopf nach und nach den Körper loslässt. Ein Detail, das oft unterschätzt wird, ist die Art, wie der Blick auf den eigenen Körper sich verändert. Viele kommen mit einer distanzierten Haltung—der Körper als Werkzeug, das einfach funktionieren soll. Doch durch das Erleben von Gewicht, Raum und Rhythmus entsteht fast unbemerkt eine neue Wertschätzung. Nicht selten höre ich Sätze wie: „Ich wusste gar nicht, dass ich das machen kann.“ Es ist keine übertriebene Transformation, sondern eher eine leise, aber kraftvolle Verschiebung. Und ja, manchmal kommen die Aha-Momente erst spät, wenn eine Bewegung, die wochenlang ungelenk wirkte, plötzlich fließt. Aber das gehört dazu. Es ist nicht immer ein gerader Weg, und das ist genau das Schöne daran—denn in diesem Prozess wächst mehr als nur die Fähigkeit, eine Choreografie zu tanzen. Es wächst die Fähigkeit, kreativ zu sein, den eigenen Ausdruck zu finden und sich auch mal von der Perfektion zu lösen.
Meldung sendenFlexible Lernpläne
Edusae bietet flexible Möglichkeiten, zeitgenössischen Tanz zu lernen – mit einem klaren Fokus auf zugängliche Bildung, ohne Kompromisse bei der Qualität einzugehen. Ob du lieber in deinem eigenen Tempo lernst oder von intensiver Anleitung profitierst, es geht darum, was für dich funktioniert. Finde heraus, welche Lernoption deine Entwicklung am besten unterstützt:
Online-Sessions: Ablauf und Erwartungen konkretisiert
Der Weg durch das Online-Lernen ist wie eine Reise durch einen dichten, digitalen Dschungel – manchmal faszinierend, manchmal chaotisch. Man sitzt da, vielleicht im Schlafanzug, mit einer Tasse Kaffee in der Hand, während der Bildschirm vor einem flimmert und die Stimme des Dozenten durch die Kopfhörer dringt. Zuerst fühlt sich alles ungewohnt an: Wo klickt man? Wie öffnet man das Dokument? Aber nach ein paar Tagen ist man drin, hat die Kontrolle – oder zumindest glaubt man das. Doch dann, mitten in der Vorlesung, friert die Verbindung ein, oder der Hund bellt, und man merkt, dass die Grenzen zwischen Lernen und Alltag völlig verschwimmen. Und trotzdem gibt es diese Momente, die alles lohnenswert machen: Ein Geistesblitz im Chat, ein überraschend tiefes Gespräch in einer Breakout-Session, oder einfach der Luxus, während einer Gruppenarbeit auf dem Sofa zu liegen. Es ist nicht perfekt, oft anstrengend, aber irgendwie auch aufregend – eine seltsame Mischung aus Autonomie und Isolation, aus Freiheit und Disziplin. Und am Ende, wenn die letzte Aufgabe hochgeladen ist, fühlt es sich fast so an, als hätte man einen Berg bestiegen, nur eben ohne das Haus zu verlassen.
Die Experten zu Ihren Diensten
Edusae
- Manchmal beginnt eine große Idee mit einer kleinen Bewegung – im wahrsten Sinne des Wortes. Edusae ist aus der Überzeugung heraus entstanden, dass Bildung dynamisch, sinnlich und lebendig sein kann, und was könnte das besser verkörpern als zeitgenössischer Tanz? Die Gründung der Akademie war kein blitzartiger Moment, sondern eher ein langsames Aufwachen. Die Gründer, selbst Tänzer und Pädagogen, haben über Jahre hinweg die Lücken im traditionellen Bildungssystem gespürt. Es fehlte an Räumen, in denen Kreativität und Körperbewusstsein mit Lernen verbunden wurden. Und seien wir ehrlich, wer hat sich nicht schon mal gewünscht, dass Schule oder Weiterbildung etwas mehr mit Freude und Bewegung zu tun hätten? Edusae bringt genau das auf den Punkt – eine Lernumgebung, in der Menschen durch Tanz nicht nur ihre Kreativität, sondern auch ihr Selbstbewusstsein und ihre Kommunikationsfähigkeiten stärken können. Was mich daran besonders fasziniert, ist, wie sie es schaffen, Theorie und Praxis so mühelos ineinanderfließen zu lassen. Ein Workshop dort fühlt sich nie wie Unterricht an, sondern wie ein gemeinsames Abenteuer. Und das ist heutzutage so wichtig, oder? Die Welt verändert sich schnell, und viele von uns sehnen sich nach Lernmöglichkeiten, die nicht nur den Kopf, sondern auch das Herz und den Körper ansprechen. Genau das bietet Edusae mit ihren Programmen. Ein weiterer Punkt, der mir bei Edusae auffällt, ist, wie sie mit modernen Herausforderungen umgehen. Die Digitalisierung hat vieles verändert – auch die Art, wie wir lernen. Aber anstatt sich davon überwältigen zu lassen, integrieren sie Technologie auf eine Art, die wirklich Sinn ergibt. Interaktive Tools, Online-Kurse, aber immer mit dem Fokus auf den Menschen. Es geht nicht um das perfekte Video oder die schickste App, sondern darum, dass jeder Teilnehmerin das Gefühl hat, gesehen und gehört zu werden. Und das ist doch genau das, was wir alle wollen, oder? Einen Raum, in dem wir wachsen können – auf unsere eigene Art und Weise. Was mich persönlich auch begeistert, ist die Gemeinschaft, die sie schaffen. Edusae ist nicht nur eine Akademie, es ist ein Treffpunkt für Menschen, die neugierig sind, die sich bewegen wollen – im übertragenen wie im wörtlichen Sinne. Man verlässt keinen Kurs, ohne nicht wenigstens eine neue Idee oder Perspektive mitgenommen zu haben. Und genau das macht Bildung doch aus: Sie verändert uns, bringt uns weiter, zeigt uns, wer wir sein können. Vielleicht klingt das jetzt ein bisschen schwärmerisch, aber ehrlich gesagt, wenn man einmal dort war, versteht man, warum so viele Menschen immer wieder zurückkommen.
Philine
Philine nähert sich dem Unterrichten von zeitgenössischem Tanz mit einer scharfen Beobachtungsgabe und einer bemerkenswerten Offenheit. Ihre Stunden haben Struktur – klar definierte Themen, technische Übungen, oft sogar kleine choreografische Aufgaben. Aber dann bricht sie plötzlich aus diesem Rahmen aus, wenn sie merkt, dass die Gruppe an etwas ganz anderem dran ist. Einmal ließ sie eine geplante Sequenz komplett fallen, weil ein Student eine ungewöhnliche Bewegung machte, die alle zum Nachdenken brachte. Das ist typisch für sie: Sie lässt Raum für das Unerwartete, ohne dabei den roten Faden zu verlieren. Es ist diese Balance, die ihre Kurse so lebendig macht. Ihre eigene Geschichte im Tanz hat sie tief geprägt. Philine hat nicht nur unterrichtet, sondern jahrelang selbst auf der Bühne gestanden – in kleinen, unabhängigen Produktionen, aber auch in größeren Ensembles. Sie kennt die Unsicherheiten und die Momente der Euphorie, die zum Tanzleben gehören. Und das spiegelt sich in ihrer Art zu lehren wider. Es geht ihr nicht nur um Technik oder Ästhetik, sondern auch um die Frage: Was bleibt von einer Bewegung, wenn alles andere wegfällt? Ihre Fragen sind oft rätselhaft, fast provokant, und sie erwartet nicht immer eine Antwort. Aber Wochen später kommt ein Student zurück und sagt: "Ich glaube, ich hab’s endlich verstanden." Ihr kleiner Kreis von Kollegen – Tänzer, Choreografen, manchmal auch ein Dramaturg – spielt dabei eine wichtige Rolle. Sie tauscht sich regelmäßig mit ihnen aus, oft über Dinge, die auf den ersten Blick nebensächlich wirken: Wie verändert sich die Körperlichkeit durch Digitalisierung? Welche Rolle spielt Humor in zeitgenössischen Stücken? Diese Gespräche beeinflussen, wie sie ihre Stunden gestaltet, subtil, aber spürbar. Ihre Klasse fühlt sich dadurch nie wie ein isolierter Raum an, sondern wie ein Ort, der mit der Welt draußen in ständigem Dialog steht. Einmal erzählte sie von einem misslungenen Projekt, das sie selbst gemacht hatte – nicht als Warnung, sondern als Einladung, Risiken einzugehen.
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